Eines al servei de la comunicació oral i la dramatitació. La transmissió oral com una eina de socialització.

Del 26 de gener al 13 de juny de 2026. Dilluns, de 18 h a 19:30 h.

Cicle Noves Dramatúrgies

Projecte Ingenu proposa El sonall, un joc immersiu, una visita guiada pel museu de l’oblit partint de la història de Catalina Muñoz, executada al setembre de 1936.

Catalina Muñoz va ser executada al setembre de 1936 i enterrada amb el sonall del seu fill de nou mesos en una fossa comuna de Palència. Arran d’una excavació sota un parc infantil, 83 anys després, troben i entreguen el sonall al seu legítim propietari, ara octogenari.

Imaginem, ara, un present distòpic on la postveritat, el revisionisme històric, el soroll de les xarxes socials (masclosfera, tradwives, neofeixisme…) i les falsedats de les noves IA siguin la nova normalitat: hagués estat possible un acte de reparació històrica d’aquestes característiques? O tot plegat hauria caigut en un futur d’oblit i desmemòria?

Horaris de les dues sessions

• Dissabte, 7 de març, a les 19 h
• Diumenge, 8 de març, a les 18 h

FITXA ARTÍSTICA

Direcció: Marc Chornet Artells

Dramatúrgia: Alba Collado i Projecte Ingenu

Escenografia: Alfonso Ferri Parres

Repartiment: Pol Blancafort Baulenas, Toni Guillemat Álvarez, Gerard Marsal Norte, Neus Pàmies Juárez, Anna Pérez Moya, Mireia Sala Aresté i Xavier Torra Xuriguera.

Cap tècnic: Jaume Sala

Il·luminació: Borja Pérez

Audiovisuals: Alfonso Ferri Parres

Música i so: Gerard Marsal

Producció: Projecte Ingenu i Ajuntament de Tarragona

Producció executiva: Júlia Simó

Vestuari i caracerització: Laura Sanz

Fotografia: David Ruano

Edat: + de 12 anys.

Durada: 75 min

Cicle Noves Dramatúrgies

Projecte Ingenu proposa El sonall, un joc immersiu, una visita guiada pel museu de l’oblit partint de la història de Catalina Muñoz, executada al setembre de 1936.

Catalina Muñoz va ser executada al setembre de 1936 i enterrada amb el sonall del seu fill de nou mesos en una fossa comuna de Palència. Arran d’una excavació sota un parc infantil, 83 anys després, troben i entreguen el sonall al seu legítim propietari, ara octogenari.

Imaginem, ara, un present distòpic on la postveritat, el revisionisme històric, el soroll de les xarxes socials (masclosfera, tradwives, neofeixisme…) i les falsedats de les noves IA siguin la nova normalitat: hagués estat possible un acte de reparació històrica d’aquestes característiques? O tot plegat hauria caigut en un futur d’oblit i desmemòria?

Horaris de les dues sessions

• Dissabte, 7 de març, a les 19 h
• Diumenge, 8 de març, a les 18 h

FITXA ARTÍSTICA

Direcció: Marc Chornet Artells

Dramatúrgia: Alba Collado i Projecte Ingenu

Escenografia: Alfonso Ferri Parres

Repartiment: Pol Blancafort Baulenas, Toni Guillemat Álvarez, Gerard Marsal Norte, Neus Pàmies Juárez, Anna Pérez Moya, Mireia Sala Aresté i Xavier Torra Xuriguera.

Il·luminació: Borja Pérez

Audiovisuals: Alfonso Ferri Parres

Música i so: Gerard Marsal

Producció: Projecte Ingenu i Ajuntament de Tarragona

Producció executiva: Júlia Simó

Vestuari i caracterització: Laura Sanz

Fotografia: David Ruano

Cap tècnic: Jaume Sala

Edat: + de 12 anys.

Durada: 75 min

Norma, la vuitena òpera de Bellini, és, sens dubte, una de les obres més paradigmàtiques del bel canto i la més coneguda d’entre les que va compondre.

Amb lletra de Felice Romani, el llibretista habitual de Bellini, l’acció es desenvolupa a la Gàl·lia durant l’ocupació romana, al voltant de l’any 50 aC. Norma és una sacerdotessa obligada a mantenir-se verge, però té una relació secreta amb Pollione, el cap des enemics romans, i hi té dos fills. Quan ell se’n cansa i busca una novícia jove, Adalgisa, Norma esclata però al final, amb Pollione a la seves mans, presoner, ella manifesta davant el seu poble que ha trencat els vots i mereix el càstig: morir a la foguera, juntament amb Pollione, admirat per la noblesa d’ànima i el coratge d’aquesta dona.

Norma és considerada un dels cims de l’estil belcantista, conreat pel propi Bellini, Donizetti i altres compositors de l’època, que donava preeminència a l’expressivitat de la veu, amb melodies llargues i dramàtiques, com les que podem escoltar en la celebèrrima ària Casta diva, una de les més difícils del repertori de soprano.

Estrenada al Teatro alla Scala de Milà el 26 de desembre de 1831. A Catalunya s’estrenà al Teatre de la Santa Creu de Barcelona el 4 de juny de 1835.

FITXA ARTÍSTICA

Dramatúrgia: Text de Felice Romani, basat en el drama francès Norma, ou l’infanticide, d’Alexandre Soumet

Producció i organització: Fundació Òpera a Catalunya

Direcció musical: Daniel Gil de Tejada

Direcció d’escena i vestuari: Carles Ortiz 

Repartiment: Carmen Buendía, Olga Syniakova, Kenneth Tarver i David Cervera

Traducció de subtítols: Jordi Torrents 

Adaptació de subtítols: Glòria Nogué 

Direcció d'escena: Jordi Galobart 

Disseny d'escenografia: Jordi Galobart 

Maquinària i construcció d'escenografia: RB Creacions 1990, SL (Raül Vilasis & Berta Vidal)

Vestuari: Fundació Òpera a Catalunya

Coordinació de la caracterització: Toni Santos 

Cor: Cor Amics de l’Òpera de Sabadell 

Orquestra: Orquestra Simfònica del Vallès

Edat recomanada: + de 12 anys

Durada aproximada: 3 h 5 min.

Acte 1: 90 min
Descans 20 min
Acte 2: 75 min

Funció amb sobretitulació

* El mateix dia de la funció, a les 17.15 h, al vestíbul del Teatre Tarragona, el musicòleg Josep Maria Rota farà una breu introducció a l’obra, que serà d’accés lliure a tots els espectadors amb entrada.

Aquesta iniciativa del segell discogràfic tarragoní Philatelia Records presenta guitarristes de prestigi internacional amb l’objectiu de mostrar la guitarra com a mitjà d’expressió i el continu encanteri de les sis cordes, que inclou des del tradicionalisme fins a l’experimentació.

Durada: 120 min

Una tempesta fa naufragar Alonso, rei de Nàpols, el seu fill Ferran i Antonio, que va usurpar el Ducat de Milà al seu germà. El fatídic temporal ha estat causat per Pròsper, el legítim Duc de Milà, que els ha conduït fins a la remota illa on viu exiliat des de fa temps amb la seva filla Miranda. El naufragi posa en marxa el seu pla venjatiu, que juga amb l’amor i la desesperació, i que ha ordit per tal de recuperar el que li havien pres, fent ús de secrets poders de la naturalesa. I és que Pròsper coneix les ciències ocultes i sap controlar els esperits de l'illa, com Ariel, a qui té sotmès al seu servei, o el malaurat Caliban...

Comença així una de les històries més grans i tel·lúriques de William Shakespeare, la darrera en cronologia i maduresa d’edat que ha arribat fins als nostres dies. L’illa serà l’escenari de bufons, reis, mariners, d’enamorats, de nobles i de borratxos, rodejats de personatges que viuen només en la ficció mentre aquesta es fa realitat en el teatre.

Una producció de La Perla 29 i el Grec 2025 Festival de Barcelona

FITXA ARTÍSTICA

Direcció i espai: Oriol Broggi

Text: William Shakespeare, de la traducció de Jaume Coll Mariné

Llums: Gina Moliné

Projeccions: Francesc Isern

Repartiment: Xavier Boada, Babou Cham, Clara de Ramon, Eduard Paredes, Xavier Ripoll, Oriol Ruiz Coll, Lluís Soler, Jacob Torres, Ramon Vila

Guitarres: Marc Serra

Regidoria: Marc Serra i Maria Molist

Tècnics funcions: Pau Montull i Pau Segura

Atenció al públic: Eva Cartañà i Núria Ubiergo

Confecció i sastreria: Alicia Lamelas

Fotografia: Alex Rademakers

Inoblidables és molt més que un concert: és un homenatge a quatre veus úniques que han marcat generacions: Nino Bravo, Camilo Sesto, Rocío Dúrcal i Rocío Jurado. Les seves cançons, convertides en part de la nostra memòria col·lectiva, tornen a brillar amb emoció, respecte i autenticitat. L’espectacle proposa un viatge musical ple de sensibilitat i energia en què cada tema reviu l’esperit i la passió d’aquests grans artistes a través d’arranjaments actuals i interpretacions que retornen la màgia dels seus èxits a l’escenari.

Amb la Banda Fòrum TGN en directe, dirigida per Paco Martín, i les veus de Txus Cano, Dani Luaces, Laura Martín i Sheila Trujillo, acompanyats pel Cor Fòrum, sota la direcció de Rakel Esteve, el públic podrà emocionar-se, cantar i reviure records inesborrables. Un concert irrepetible per celebrar la música i la memòria de quatre llegendes eternes.

*Espectacle recomanat per a tots els públics.

FITXA ARTÍSTICA

Direcció musical: Paco Martín

Direcció vocal: Rakel Esteve

Intèrprets: Txus Cano, Dani Luaces, Laura Martín i Sheila Trujillo, acompanyades pel Cor Fòrum i la Banda Fòrum TGN

Durada: 90 min

L'any 2025, amb motiu del 25è aniversari de la declaració del conjunt arqueològic de Tàrraco com a Patrimoni Mundial de la Humanitat per part de la UNESCO, es va reestrenar la cantata infantil Amics de pedra, estrenada amb gran èxit el 2014. Una cantata de gran qualitat musical, feta “ad hoc” per a la ciutat de Tarragona amb voluntat de difondre, també, el seu passat i el seu patrimoni.

Amb text del poeta Adrià Targa i música del compositor Joan Vives, la cantata explica la visita d’una escola al Museu Nacional Arqueològic de Tarragona i tot el que passa a l’alumnat, a la professora... i a l’emperador Octavi August! Una història amena i divertida, plena de picades d’ullet que, a més de fer-nos passar una bona estona, està plena de referències al passat romà de la ciutat.

Un projecte pedagògic musical amb continguts i activitats patrimonials complementàries, en què més de set-cents alumnes de cursos de cicle mitjà i superior de primària de diverses escoles i centres de formació musical de la ciutat (Escola Municipal de Música de Tarragona, Escola i Conservatori de la Diputació a Tarragona, centre privat l’Estudi de Música), pujaran i cantaran a l’escenari del Teatre Tarragona, en dues sessions, acompanyats de músics, solistes i directors professionals, en una vivència musical inoblidable per a tothom.

FITXA ARTÍSTICA

Text i llibret: Adrià Targa

Música i lletres: Joan Vives

Direcció musical: Xavier Pastrana

Direcció escènica: Marc Chornet Artells

Solistes: Emma Clarke i Evan Dedes

Conjunt instrumental: Professorat de l’Escola Municipal de Música, de l’Escola i Conservatori de Música de la Diputació a Tarragona i de l’Estudi de Música.

Horari dels passis: 12 i 18 h

Durada: 60 min

Públic recomanat: Tots els públics

*Amb el suport del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i la Diputació de Tarragona

L'any 2025, amb motiu del 25è aniversari de la declaració del conjunt arqueològic de Tàrraco com a Patrimoni Mundial de la Humanitat per part de la UNESCO, es va reestrenar la cantata infantil Amics de pedra, estrenada amb gran èxit el 2014. Una cantata de gran qualitat musical, feta “ad hoc” per a la ciutat de Tarragona amb voluntat de difondre, també, el seu passat i el seu patrimoni.

Amb text del poeta Adrià Targa i música del compositor Joan Vives, la cantata explica la visita d’una escola al Museu Nacional Arqueològic de Tarragona i tot el que passa a l’alumnat, a la professora... i a l’emperador Octavi August! Una història amena i divertida, plena de picades d’ullet que, a més de fer-nos passar una bona estona, està plena de referències al passat romà de la ciutat.

Un projecte pedagògic musical amb continguts i activitats patrimonials complementàries, en què més de set-cents alumnes de cursos de cicle mitjà i superior de primària de diverses escoles i centres de formació musical de la ciutat (Escola Municipal de Música de Tarragona, Escola i Conservatori de la Diputació a Tarragona, centre privat l’Estudi de Música), pujaran i cantaran a l’escenari del Teatre Tarragona, en dues sessions, acompanyats de músics, solistes i directors professionals, en una vivència musical inoblidable per a tothom.

FITXA ARTÍSTICA

Text i llibret: Adrià Targa

Música i lletres: Joan Vives

Direcció musical: Xavier Pastrana

Direcció escènica: Marc Chornet Artells

Solistes: Emma Clarke i Evan Dedes

Conjunt instrumental: Professorat de l’Escola Municipal de Música, de l’Escola i Conservatori de Música de la Diputació a Tarragona i de l’Estudi de Música.

Horari dels passis: 12 i 18 h

Durada: 60 min

Públic recomanat: Tots els públics

*Amb el suport del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i la Diputació de Tarragona

Cicle Noves Dramatúrgies

Un objecte fascinant i misteriós, el llibre, és gairebé màgic per a la natura: un conjunt aparentment senzill de fulls cosits en forma de volum que té la propietat d’obrir finestres a altres mons, i es transforma en una càpsula que et permet viatjar a través del temps i de l’espai. Aquesta observació, alhora lineal i complexa, va ser el punt de partida per al desenvolupament de Book is a Book is a Book: després de diverses produccions que investigaven l’ús de l’espai escènic en les seves possibles variacions, Trickster-p es planteja ara si el llibre-objecte pot esdevenir en si mateix un espai d’exploració, i situar-lo al centre d’aquest nou projecte.

En la peça concebuda per Cristina Galbiati i Ilija Luginbühl, l’espectador, equipat amb auriculars, avança a través de les pàgines seguint un recorregut que el condueix en un viatge real fet d’imatges, paraules i sons, i és convidat a viure una experiència profundament imaginativa mitjançant un apropament inèdit i inesperat.

Així, el llibre —o més aviat, el llibre inèdit creat específicament per a Book is a Book is a Book— és un lloc on es viatja amb la ment i dins la ment. És un objecte que crea connexions entre temps, espai, somni i memòria, una experiència que et permet ser projectat a un altre lloc i expandir l’esfera perceptiva.

Explorar el llibre en sintonia amb l’àudio i submergir-se en les atmosferes sonores que crea —mentre l’espai físic que envolta l’espectador es transforma i esdevé més fosc o més lluminós— es converteix en una acció única que ens connecta profundament amb aquells moments cada vegada menys habituals en què l’espai i el temps es dilaten i la ment s’entrega al plaer de la imaginació.

En un moment històric que sembla afavorir els grans esdeveniments i les grans xifres, Trickster-p reafirma d'aquesta manera alguns trets distintius de la seva poètica, i reivindica fermament la convicció que la trobada amb la proposta artística ha de ser, abans de res, immersiva i personal.

Horaris de les sessions

• Dijous, 19 de març, a les 19 h i les 21.30 h
• Divendres, 20 de març, a les 19.30 h i a les 22 h
• Dissabte, 21 de març, a les 17.30 h i les 20 h

FITXA ARTÍSTICA

Concepció i realització: Cristina Galbiati & Ilija Luginbühl

Veu: Gabriella Sacco (versió italiana i anglesa), Dorit Ehlers (versió alemanya), Liliane Hodel (versió francesa)

Dramatúrgia: Simona Gonella

Col·laboració artística: Yves Regenass

Paisatge sonor original: Zeno Gabaglio

Edició i mescles: Lara Persia - Lemura Recording Studio

Disseny gràfic: Studio CCRZ

Assistència i il·lustracions: Arianna Bianconi

Implementació informàtica: Roberto Mucchiut

Tràiler: Giulia Lenzi

Producció: Trickster-p, LAC Lugano Arte e Cultura

Coproducció: far° Nyon, Theater Chur, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, BLICKWECHSEL - Festival am Puppentheater Magdeburg, FOG Triennale Milano Performing Arts

Edat: + de 16 anys.

Durada: 65 min

Cicle Noves Dramatúrgies

Un objecte fascinant i misteriós, el llibre, és gairebé màgic per a la natura: un conjunt aparentment senzill de fulls cosits en forma de volum que té la propietat d’obrir finestres a altres mons, i es transforma en una càpsula que et permet viatjar a través del temps i de l’espai. Aquesta observació, alhora lineal i complexa, va ser el punt de partida per al desenvolupament de Book is a Book is a Book: després de diverses produccions que investigaven l’ús de l’espai escènic en les seves possibles variacions, Trickster-p es planteja ara si el llibre-objecte pot esdevenir en si mateix un espai d’exploració, i situar-lo al centre d’aquest nou projecte.

En la peça concebuda per Cristina Galbiati i Ilija Luginbühl, l’espectador, equipat amb auriculars, avança a través de les pàgines seguint un recorregut que el condueix en un viatge real fet d’imatges, paraules i sons, i és convidat a viure una experiència profundament imaginativa mitjançant un apropament inèdit i inesperat.

Així, el llibre —o més aviat, el llibre inèdit creat específicament per a Book is a Book is a Book— és un lloc on es viatja amb la ment i dins la ment. És un objecte que crea connexions entre temps, espai, somni i memòria, una experiència que et permet ser projectat a un altre lloc i expandir l’esfera perceptiva.

Explorar el llibre en sintonia amb l’àudio i submergir-se en les atmosferes sonores que crea —mentre l’espai físic que envolta l’espectador es transforma i esdevé més fosc o més lluminós— es converteix en una acció única que ens connecta profundament amb aquells moments cada vegada menys habituals en què l’espai i el temps es dilaten i la ment s’entrega al plaer de la imaginació.

En un moment històric que sembla afavorir els grans esdeveniments i les grans xifres, Trickster-p reafirma d'aquesta manera alguns trets distintius de la seva poètica, i reivindica fermament la convicció que la trobada amb la proposta artística ha de ser, abans de res, immersiva i personal.

Horaris de les sessions

• Dijous, 19 de març, a les 19 h i les 21.30 h
• Divendres, 20 de març, a les 19.30 h i a les 22 h
• Dissabte, 21 de març, a les 17.30 h i les 20 h

FITXA ARTÍSTICA

Concepció i realització: Cristina Galbiati & Ilija Luginbühl

Veu: Gabriella Sacco (versió italiana i anglesa), Dorit Ehlers (versió alemanya), Liliane Hodel (versió francesa)

Dramatúrgia: Simona Gonella

Col·laboració artística: Yves Regenass

Paisatge sonor original: Zeno Gabaglio

Edició i mescles: Lara Persia - Lemura Recording Studio

Disseny gràfic: Studio CCRZ

Assistència i il·lustracions: Arianna Bianconi

Implementació informàtica: Roberto Mucchiut

Tràiler: Giulia Lenzi

Producció: Trickster-p, LAC Lugano Arte e Cultura

Coproducció: far° Nyon, Theater Chur, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, BLICKWECHSEL - Festival am Puppentheater Magdeburg, FOG Triennale Milano Performing Arts

Edat: + de 16 anys.

Durada: 65 min

Cicle Noves Dramatúrgies

Un objecte fascinant i misteriós, el llibre, és gairebé màgic per a la natura: un conjunt aparentment senzill de fulls cosits en forma de volum que té la propietat d’obrir finestres a altres mons, i es transforma en una càpsula que et permet viatjar a través del temps i de l’espai. Aquesta observació, alhora lineal i complexa, va ser el punt de partida per al desenvolupament de Book is a Book is a Book: després de diverses produccions que investigaven l’ús de l’espai escènic en les seves possibles variacions, Trickster-p es planteja ara si el llibre-objecte pot esdevenir en si mateix un espai d’exploració, i situar-lo al centre d’aquest nou projecte.

En la peça concebuda per Cristina Galbiati i Ilija Luginbühl, l’espectador, equipat amb auriculars, avança a través de les pàgines seguint un recorregut que el condueix en un viatge real fet d’imatges, paraules i sons, i és convidat a viure una experiència profundament imaginativa mitjançant un apropament inèdit i inesperat.

Així, el llibre —o més aviat, el llibre inèdit creat específicament per a Book is a Book is a Book— és un lloc on es viatja amb la ment i dins la ment. És un objecte que crea connexions entre temps, espai, somni i memòria, una experiència que et permet ser projectat a un altre lloc i expandir l’esfera perceptiva.

Explorar el llibre en sintonia amb l’àudio i submergir-se en les atmosferes sonores que crea —mentre l’espai físic que envolta l’espectador es transforma i esdevé més fosc o més lluminós— es converteix en una acció única que ens connecta profundament amb aquells moments cada vegada menys habituals en què l’espai i el temps es dilaten i la ment s’entrega al plaer de la imaginació.

En un moment històric que sembla afavorir els grans esdeveniments i les grans xifres, Trickster-p reafirma d'aquesta manera alguns trets distintius de la seva poètica, i reivindica fermament la convicció que la trobada amb la proposta artística ha de ser, abans de res, immersiva i personal.

Horaris de les sessions

• Dijous, 19 de març, a les 19 h i les 21.30 h
• Divendres, 20 de març, a les 19.30 h i a les 22 h
• Dissabte, 21 de març, a les 17.30 h i les 20 h

FITXA ARTÍSTICA

Concepció i realització: Cristina Galbiati & Ilija Luginbühl

Veu: Gabriella Sacco (versió italiana i anglesa), Dorit Ehlers (versió alemanya), Liliane Hodel (versió francesa)

Dramatúrgia: Simona Gonella

Col·laboració artística: Yves Regenass

Paisatge sonor original: Zeno Gabaglio

Edició i mescles: Lara Persia - Lemura Recording Studio

Disseny gràfic: Studio CCRZ

Assistència i il·lustracions: Arianna Bianconi

Implementació informàtica: Roberto Mucchiut

Tràiler: Giulia Lenzi

Producció: Trickster-p, LAC Lugano Arte e Cultura

Coproducció: far° Nyon, Theater Chur, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, BLICKWECHSEL - Festival am Puppentheater Magdeburg, FOG Triennale Milano Performing Arts

Edat: + de 16 anys.

Durada: 65 min

El compositor i cantant Pol Batlle presenta el seu nou EP titulat A caballo voy, amb cinc cançons que va compondre entre els anys 2018 i 2019.

Després de l’impactant debut amb Salt mortal, que el va situar com una de les veus més sensibles i honestes del panorama musical ibèric, Pol Batlle torna amb A caballo voy, un EP de cinc cançons que, no és només una parada entre discos, sinó una veritable declaració d’intencions.

Aquest nou treball marca un pas ferm cap a nous horitzons estètics, sense perdre la delicadesa lírica que ha caracteritzat el seu univers musical.

*Foto: Noemi Elias Bascuñana

Cicle Noves Dramatúrgies

Un objecte fascinant i misteriós, el llibre, és gairebé màgic per a la natura: un conjunt aparentment senzill de fulls cosits en forma de volum que té la propietat d’obrir finestres a altres mons, i es transforma en una càpsula que et permet viatjar a través del temps i de l’espai. Aquesta observació, alhora lineal i complexa, va ser el punt de partida per al desenvolupament de Book is a Book is a Book: després de diverses produccions que investigaven l’ús de l’espai escènic en les seves possibles variacions, Trickster-p es planteja ara si el llibre-objecte pot esdevenir en si mateix un espai d’exploració, i situar-lo al centre d’aquest nou projecte.

En la peça concebuda per Cristina Galbiati i Ilija Luginbühl, l’espectador, equipat amb auriculars, avança a través de les pàgines seguint un recorregut que el condueix en un viatge real fet d’imatges, paraules i sons, i és convidat a viure una experiència profundament imaginativa mitjançant un apropament inèdit i inesperat.

Així, el llibre —o més aviat, el llibre inèdit creat específicament per a Book is a Book is a Book— és un lloc on es viatja amb la ment i dins la ment. És un objecte que crea connexions entre temps, espai, somni i memòria, una experiència que et permet ser projectat a un altre lloc i expandir l’esfera perceptiva.

Explorar el llibre en sintonia amb l’àudio i submergir-se en les atmosferes sonores que crea —mentre l’espai físic que envolta l’espectador es transforma i esdevé més fosc o més lluminós— es converteix en una acció única que ens connecta profundament amb aquells moments cada vegada menys habituals en què l’espai i el temps es dilaten i la ment s’entrega al plaer de la imaginació.

En un moment històric que sembla afavorir els grans esdeveniments i les grans xifres, Trickster-p reafirma d'aquesta manera alguns trets distintius de la seva poètica, i reivindica fermament la convicció que la trobada amb la proposta artística ha de ser, abans de res, immersiva i personal.

Horaris de les sessions

• Dijous, 19 de març, a les 19 h i les 21.30 h
• Divendres, 20 de març, a les 19.30 h i a les 22 h
• Dissabte, 21 de març, a les 17.30 h i les 20 h

FITXA ARTÍSTICA

Concepció i realització: Cristina Galbiati & Ilija Luginbühl

Veu: Gabriella Sacco (versió italiana i anglesa), Dorit Ehlers (versió alemanya), Liliane Hodel (versió francesa)

Dramatúrgia: Simona Gonella

Col·laboració artística: Yves Regenass

Paisatge sonor original: Zeno Gabaglio

Edició i mescles: Lara Persia - Lemura Recording Studio

Disseny gràfic: Studio CCRZ

Assistència i il·lustracions: Arianna Bianconi

Implementació informàtica: Roberto Mucchiut

Tràiler: Giulia Lenzi

Producció: Trickster-p, LAC Lugano Arte e Cultura

Coproducció: far° Nyon, Theater Chur, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, BLICKWECHSEL - Festival am Puppentheater Magdeburg, FOG Triennale Milano Performing Arts

Edat: + de 16 anys.

Durada: 65 min

Cicle Noves Dramatúrgies

Un objecte fascinant i misteriós, el llibre, és gairebé màgic per a la natura: un conjunt aparentment senzill de fulls cosits en forma de volum que té la propietat d’obrir finestres a altres mons, i es transforma en una càpsula que et permet viatjar a través del temps i de l’espai. Aquesta observació, alhora lineal i complexa, va ser el punt de partida per al desenvolupament de Book is a Book is a Book: després de diverses produccions que investigaven l’ús de l’espai escènic en les seves possibles variacions, Trickster-p es planteja ara si el llibre-objecte pot esdevenir en si mateix un espai d’exploració, i situar-lo al centre d’aquest nou projecte.

En la peça concebuda per Cristina Galbiati i Ilija Luginbühl, l’espectador, equipat amb auriculars, avança a través de les pàgines seguint un recorregut que el condueix en un viatge real fet d’imatges, paraules i sons, i és convidat a viure una experiència profundament imaginativa mitjançant un apropament inèdit i inesperat.

Així, el llibre —o més aviat, el llibre inèdit creat específicament per a Book is a Book is a Book— és un lloc on es viatja amb la ment i dins la ment. És un objecte que crea connexions entre temps, espai, somni i memòria, una experiència que et permet ser projectat a un altre lloc i expandir l’esfera perceptiva.

Explorar el llibre en sintonia amb l’àudio i submergir-se en les atmosferes sonores que crea —mentre l’espai físic que envolta l’espectador es transforma i esdevé més fosc o més lluminós— es converteix en una acció única que ens connecta profundament amb aquells moments cada vegada menys habituals en què l’espai i el temps es dilaten i la ment s’entrega al plaer de la imaginació.

En un moment històric que sembla afavorir els grans esdeveniments i les grans xifres, Trickster-p reafirma d'aquesta manera alguns trets distintius de la seva poètica, i reivindica fermament la convicció que la trobada amb la proposta artística ha de ser, abans de res, immersiva i personal.

Horaris de les sessions

• Dijous, 19 de març, a les 19 h i les 21.30 h
• Divendres, 20 de març, a les 19.30 h i a les 22 h
• Dissabte, 21 de març, a les 17.30 h i les 20 h

FITXA ARTÍSTICA

Concepció i realització: Cristina Galbiati & Ilija Luginbühl

Veu: Gabriella Sacco (versió italiana i anglesa), Dorit Ehlers (versió alemanya), Liliane Hodel (versió francesa)

Dramatúrgia: Simona Gonella

Col·laboració artística: Yves Regenass

Paisatge sonor original: Zeno Gabaglio

Edició i mescles: Lara Persia - Lemura Recording Studio

Disseny gràfic: Studio CCRZ

Assistència i il·lustracions: Arianna Bianconi

Implementació informàtica: Roberto Mucchiut

Tràiler: Giulia Lenzi

Producció: Trickster-p, LAC Lugano Arte e Cultura

Coproducció: far° Nyon, Theater Chur, ROXY Birsfelden, TAK Theater Liechtenstein, BLICKWECHSEL - Festival am Puppentheater Magdeburg, FOG Triennale Milano Performing Arts

Edat: + de 16 anys.

Durada: 65 min