Instal·lació artística, amb la companyia Antigua i Barbuda

Arquitectura de fira és un terme que té la tasca difícil de resumir en poques paraules el que es fa a Antigua i Barbuda: convertir objectes reciclats i ferralla en artefactes mecànics màgics, destinats a nens i nenes i adults. Estructures que neixen de l’enginy i la fantasia de Jordà Ferré, que aprofita alguns objectes considerats escombraries i els reinventa de manera sorprenent i dramàtica.

És en l’estètica de les creacions d’Antigua i Barbuda on la bellesa i els mecanismes tenen la mateixa importància, reinventen allò que ja s’ha inventat i creen un espai entre dos mons: el nostre, amb la nostra realitat, i la realitat dels objectes i les màquines amb la seva pròpia realitat.

Dates i horaris

• Dijous, 25 de juny, 18 - 21 h
• Divendres, 26 de juny, 18 - 21 h
• Dissabte, 27 de juny, 18 - 21 h
• Diumenge, 28 de juny, 18 - 21 h

Instal·lació artística, amb la companyia Antigua i Barbuda

Arquitectura de fira és un terme que té la tasca difícil de resumir en poques paraules el que es fa a Antigua i Barbuda: convertir objectes reciclats i ferralla en artefactes mecànics màgics, destinats a nens i nenes i adults. Estructures que neixen de l’enginy i la fantasia de Jordà Ferré, que aprofita alguns objectes considerats escombraries i els reinventa de manera sorprenent i dramàtica.

És en l’estètica de les creacions d’Antigua i Barbuda on la bellesa i els mecanismes tenen la mateixa importància, reinventen allò que ja s’ha inventat i creen un espai entre dos mons: el nostre, amb la nostra realitat, i la realitat dels objectes i les màquines amb la seva pròpia realitat.

Dates i horaris

• Dijous, 25 de juny, 18 - 21 h
• Divendres, 26 de juny, 18 - 21 h
• Dissabte, 27 de juny, 18 - 21 h

• Diumenge, 28 de juny, 18 - 21 h

Instal·lació artística, amb la companyia Antigua i Barbuda

Arquitectura de fira és un terme que té la tasca difícil de resumir en poques paraules el que es fa a Antigua i Barbuda: convertir objectes reciclats i ferralla en artefactes mecànics màgics, destinats a nens i nenes i adults. Estructures que neixen de l’enginy i la fantasia de Jordà Ferré, que aprofita alguns objectes considerats escombraries i els reinventa de manera sorprenent i dramàtica.

És en l’estètica de les creacions d’Antigua i Barbuda on la bellesa i els mecanismes tenen la mateixa importància, reinventen allò que ja s’ha inventat i creen un espai entre dos mons: el nostre, amb la nostra realitat, i la realitat dels objectes i les màquines amb la seva pròpia realitat.

Dates i horaris

• Dijous, 25 de juny, 18 - 21 h
• Divendres, 26 de juny, 18 - 21 h
• Dissabte, 27 de juny, 18 - 21 h

• Diumenge, 28 de juny, 18 - 21 h

Instal·lació artística, amb la companyia Antigua i Barbuda

Arquitectura de fira és un terme que té la tasca difícil de resumir en poques paraules el que es fa a Antigua i Barbuda: convertir objectes reciclats i ferralla en artefactes mecànics màgics, destinats a nens i nenes i adults. Estructures que neixen de l’enginy i la fantasia de Jordà Ferré, que aprofita alguns objectes considerats escombraries i els reinventa de manera sorprenent i dramàtica.

És en l’estètica de les creacions d’Antigua i Barbuda on la bellesa i els mecanismes tenen la mateixa importància, reinventen allò que ja s’ha inventat i creen un espai entre dos mons: el nostre, amb la nostra realitat, i la realitat dels objectes i les màquines amb la seva pròpia realitat.

Dates i horaris

• Dijous, 25 de juny, 18 - 21 h
• Divendres, 26 de juny, 18 - 21 h
• Dissabte, 27 de juny, 18 - 21 h
• Diumenge, 28 de juny, 18 - 21 h

Espectacle de circ aeri i clown poètic, amb la companyia Viral Circ

Una jove torna a casa de l’àvia per compartir un moment senzill: prendre el te juntes. Però l’àvia ja no hi és. Entre records i objectes quotidians, el buit es transforma en presència.

A través del circ aeri i el clown poètic i tendre, l’espectacle aborda el dol amb sensibilitat i bellesa i converteix la casa en un espai viu on la memòria pren cos.

O té ca’ Nonna és una peça que parla de la pèrdua, de l’amor que perdura i del vincle invisible amb la nostra àvia.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció: Maria Cavagnero
• Intèrpret: Alessia Virgilio
• Escriptura/guió: Elia Pérez
• Una coproducció del Convent de les Arts, amb el suport de l’Ajuntament d’Alcover, el Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya i la Diputació de Tarragona.
• Durada: 40 min
• Edat: Tots els públics

Espectacle de circ de carrer, a càrrec de la companyia Campi Qui Pugui

La fira més esbojarrada arriba a la ciutat! Uns excèntrics firaires, entranyablement caòtics, han muntat la seva parada a la ciutat. Porten amb ells tot un clàssic: la llegendària cursa de camells, però com no l’has vist mai! Comença el joc, comença la bogeria: “Camell, va!”.

Camelva és un espectacle trepidant de carrer que converteix l’espai públic en un gran tauler vivent. Un joc gegant, una cursa descontrolada, una festa per a totes les edats.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció: Jordi Magdaleno
• Interpretació: Alicia Buil, Marc Cartanyà, Cristina Garcia, Marc Espinosa, Max Magdaleno
• Autoria: Jordi Magdaleno, Max Magdaleno, Alicia Buil, Marc Cartanyà, Marc Espinosa,
  Cristina Garcia, Jordi Pedrós
• Durada: 45 min
• Edat: Tots els públics

Espectacle de clown, amb la companyia Toti Toronell

En Toti surt al carrer amb el seu pallasso més naïf des de l’essència més pura del pallasso i ens ensenya el seu treball, que s’adapta a l’espai on es representa, i busca sempre noves formes d’inspiració per generar números únics i irrepetibles, un recorregut per algunes de les diferents disciplines artístiques que ha anat descobrint al llarg d’aquests anys.

Petites accions que, aprofitant elements quotidians de l’entorn, transformen la mirada del públic cap a una nova manera de mirar, més tendra, més amable i més conscient.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció: Toti Toronell
• Ajudant de direcció: Cesc Graset
• Producció: Anna Roca
• Ajudanta de producció: Rita Roura
• Durada: 45 min
• Edat: Tots els públics

Espectacle de clown i màgia, amb la companyia Txema Muñoz

Gota és una peça delicada, absurda i poètica que combina clown i màgia sense paraules, amb una gran sensibilitat a través del gest, el ritme i la sorpresa.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció: Leandre Ribera
• Creació: Yves Sheriff i Txema Muñoz
• Interpretació: Txema Muñoz
• Banda sonora original: Lluís Alba
• Durada: 45 min
• Edat: Tots els públics

Espectacle de circ i dansa, amb la companyia Muta

Corcs és una proposta multidisciplinària que se serveix dels llenguatges del circ i de la dansa per presentar un poema visual ple de màgia, contrastos i emocions.

Un espectacle trencador, arriscat, poc convencional, que ens convida a reflexionar sobre la relació humana amb el nostre entorn, sobre l’ecologia mental de la nostra societat i els efectes de la desconnexió amb la naturalesa. I sobre la capacitat de transformació individual i global.

Corcs és una distopia. Un viatge oníric. Una realitat delirant. Un somni més transcendental que la realitat més desperta.

FITXA ARTÍSTICA

• Idea original: Mila Martínez
• Creació: Mila Martínez, Sait Tamir i Milki Lee
• Interpretació: Mila Martínez i Milki Lee
• Durada: 50 min
• Edat: A partir de 8 anys

Acció performativa de poesia corporal, fruït d'una experiència col·lectiva de teatre social acompanyada pel Grup Suport Con Vos

Aquesta performance es va construir col·lectivament des de les experiències de vida, els cossos, les emociones i les veus diverses de les persones participants.

Des de la poesia corporal aquesta performance interpel·la a actuar col·lectivament contra la crisi climàtica.

• Durada: 15 min
• Edat: Tots els públics

Sessions

• Primera sessió: 13 - 13.15 h
• Segona sessió: 19 - 19.15 h

Acció performativa de poesia corporal, fruït d'una experiència col·lectiva de teatre social acompanyada pel Grup Suport Con Vos

Aquesta performance es va construir col·lectivament des de les experiències de vida, els cossos, les emociones i les veus diverses de les persones participants.

Des de la poesia corporal aquesta performance interpel·la a actuar col·lectivament contra la crisi climàtica.

• Durada: 15 min
• Edat: Tots els públics

Sessions

• Primera sessió: 13 - 13.15 h
• Segona sessió: 19 - 19.15 h

Espectacle de circ, amb la companyia Yldor

Amb una combinació de tècnica i humor, l’artista extreu la poesia d’un objecte quotidià com és la bicicleta.

A les rodes i a la pell de l’acròbata es palpen els centenars de carrers, places i escenaris que des de l’estiu del 2013 han escrit històries impossibles en ciutats del Canadà, d’Europa i del món, buscant i escrivint el llenguatge universal que és la il·lusió del circ.

FITXA ARTÍSTICA

• Artista i productor: Yldor Llach
• Durada: 45 min
• Edat: Tots els públics

Espectacle de teatre de carrer, amb Urko Maschinen

Vol. 1 convida l’espectador a deixar-se portar per un comboi ―o, qui sap, per una transhumància― en direcció indefinida, un viatge ple d’esperança i petites tristeses, de pèrdues i descobertes.

Una experiència compartida i poètica que combina humor, poesia visual i participació, i que convida a imaginar, sentir i completar la història amb la pròpia mirada, explorant el passat, el present i el futur dels personatges en un viatge que és alhora físic i emocional.

FITXA ARTÍSTICA

• Idea i creació: Urko Maschinen
• Direcció tècnica: Pere Carrasco
• Interpretació: David Mora, Jon Arrizabalaga, Jan Clota i Pere Carrasco
• Durada: 45 min
• Edat: Tots els públics

Espectacle de dansa, amb Ertza Konpainia

Vosaltres teniu els rellotges, nosaltres tenim el temps.

El temps es pot viure de moltes maneres, fins i tot ser-ne esclau, però el que no es pot negar és el poder que ens dona la dansa per viure el temps en un present absolut.

FITXA ARTÍSTICA

• Idea original, direcció i coreografia: Asier Zabaleta
• Ballarins: Fenias Nhumaio i Deissane Machava
• Durada: 25 min
• Edat: Tots els públics

Espectacle de circ / performance, amb la companyia Nadine O’Garra

En escena una formigonera, una lona blava i sorra. Dues persones en vestit de bany.

Aquest espectacle tracta de l’antropocè. Del Mediterrani i dels edificis que dominen l’horitzó. Del somni d’un apartament amb piscina i vistes a la mar. Del paisatge i de la seva transformació. De la fi del món i del nostre bronzejat.

Una narrativa fragmentada entre circ, text i performance, juxtaposició d’actualitat i vida quotidiana.

FITXA ARTÍSTICA

• Guió i direcció: Nadine O’Garra
• Interpretació: Nadine O’Garra i Jonathan Frau
• Durada: 1 h aprox.
• Edat: A partir de 12 anys

Espectacle de clown, amb la companyia LABÚ & Cris Clown

Triplette és un brindis a la vida de tres pallassos que suren en la buidor poètica de l’absurd. És un banquet imaginat, un menú de rialles i poesia, una degustació d’estranyeses que desperten els somnis adormits. Un món on el que és estrany i el que és bell es fonen en una abraçada.

Una proposta d’arts de carrer evocadora, un brindis per deixar-se endur per la bellesa del no-res.

FITXA ARTÍSTICA

• Idea original i direcció: Leandre Ribera
• Creació i interpretació: Cristina Solé, Andreu Sans i Anna Ros
• Producció executiva: LABÚ
• Durada: 45 min
• Públic recomanat: Tots els públics

Acció performativa, amb Estel Boada

De l'espai de trobada i d'intercanvi teòric i artístic El Bunker - Cicle Cultura o Extinció

A tothom se li ha fet bola algun moment de la seva vida. Canvis de treball, de casa, d'escola, de país, identitat... Transitem els canvis amb aire a pressió quan el que necessitem és rebotar-hi amb energia per entendre'ls, acceptar-los i veure que formen part del recorregut orgànic de la vida.

*Aquesta acció performativa forma part d'El Bunker: “Reflexos, talaies, aparadors (1a part). Visions obertes i propostes modestes davant les nostres contradiccions vitals".

El Bunker és un espai de trobada i d’intercanvi teòric i artístic, que es durà a terme del 9 al 14 de juny, que ha generat dos espectacles del cicle Cultura o Extinció: De bola a bola i Calidoscopi. El Bunker està organitzat per l'Aula de Teatre URV, l'Ajuntament de Tarragona i La Barraca Cultural, i neix com un espai de trobada i interrelació entre els quatre tallers-laboratoris que s’han anat desenvolupant del gener al juny per generar accions públiques i obrir el procés de treball a diferents col·lectius a través de tallers oberts a tothom.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció: Aula de Teatre de la URV
• Idea original i interpretació: Estel Boada
• Durada: 30 min
• Públic recomanat: A partir de 8 anys

• Accessibilitat: Espectacle sense afectacions visuals

Espectacle de teatre de carrer, amb la companyia Homo Sípiens

Thaüt és una comèdia física itinerant que transforma carrers i places en un ritual col·lectiu ple d’humor i poesia.

Quatre intèrprets condueixen el públic per un recorregut inspirat en les processons funeràries i les pràctiques de comiat i converteixen la mort en un joc compartit entre riure i emoció.

Sense text, però amb una potent expressivitat corporal i visual, l’espectacle crea imatges sorprenents i situacions absurdes que interpel·len totes les edats.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció: Tom Greder
• Creació i concepte: David Berga
• Interpretació: Gina Segura (La Churry), Laura Giberga, Mila Von Chobiak i David Berga
• Durada: 40 min
• Públic recomanat: Tots els públics

Espectacle de teatre, amb l'Aula de Teatre de la URV

Una visió múltiple de la realitat. Un espai per a la paraula. Un crit en defensa de la vida. Un somni on és possible trobar-nos i dialogar sense pressions, sense violència. I si ens escoltem i ens mirem als ulls?

*Aquest espectacle forma part d'El Bunker, un espai de trobada i d’intercanvi teòric i artístic, que es durà a terme del 9 al 14 de juny, que ha generat dos espectacles del cicle Cultura o Extinció: De bola a bola i Calidoscopi. El Bunker està organitzat per l'Aula de Teatre URV, l'Ajuntament de Tarragona i La Barraca Cultural, i neix com un espai de trobada i interrelació entre els quatre tallers-laboratoris que s’han anat desenvolupant del gener al juny per generar accions públiques i obrir el procés de treball a diferents col·lectius a través de tallers oberts a tothom.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció i coordinació: Marta Grau i Joan Pascual
• Durada: 30 min
• Públic recomanat: A partir de 8 anys
• Accessibilitat: Espectacle sense afectacions visuals

Espectacle de circ, amb la companyia Manolo Alcántara

Refugi és un espectacle basat en l’equilibri: el físic, que et permet no caure del cable, i l’emocional, que et permet compatibilitzar pors i il·lusions.

Refugi és un camí que comença al cor, passa per l’estómac ―on la intuïció juga un paper decisiu― i recala a l’escenari perquè el públic doni continuïtat a aquest caminar.

FITXA ARTÍSTICA

• Idea, producció, creació, direcció i interpretació: Manolo Alcántara
• Assistència en moviment: Jon López i Martxel Rodríguez (Led Silhouette)
• Acompanyament actoral: Clara Manyós
• Coproducció: Ajuntament de Tarragona
• Durada: 40 min
• Públic recomanat: A partir de 9 anys

Espectacle de circ, amb la companyia Fèmut

Clam és un cant a la vida senzilla, a la vida plena, a la llibertat, al joc i a la resistència. Un espectacle que proposa un viatge a la tradició a través dels equilibris acrobàtics, la perxa, la dansa i la música. L’espai escènic circular s’inspira en les trobades de festes populars i convida a veure’ns les cares.

Clam és un espectacle de circ contemporani per a tots els públics, pensat per a places i espais no convencionals. La llibertat de clamar la senzillesa.

FITXA ARTÍSTICA

• Cocreadors i intèrprets: Raimon Mató Rabassedas, Àfrica Llorens Valls i Júlia Clarà Badosa
• Acompanyament artístic amb mirada de dansa i cultura popular: Miquel Barcelona Palau
• Durada: 45 min
• Públic recomanat: Tots els públics

Espectacle de circ, amb la companyia Non Sin Tri

Deixeu-vos portar per la bellesa de la inèrcia, deixeu-vos portar per la força magnificent, deixeu-vos portar… Però no us hi deixeu del tot.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció artística i escènica: Sara Grandas
• Interpretació: Álvaro Caballer Revenga, Pauline Chauvet, Sara Gilsanz Grandas, Sévane Gurunlian, Aleix Lidon Baulida i Jean Pommart

• Durada: 55 min
• Públic recomanat: Infants a partir de 7 anys

Espectacle de teatre-comèdia, amb la companyia Las Couchers

Consuelo i Socorro acompanyen el seu públic en el que serà un viatge de sanació, superació i renaixement personal. Es fan dir Las Couchers, i amb la seva empresa d’assessorament ajuden a recuperar la felicitat i la pau interior.

Saben que el seu públic ha estat devastat per una successió de sotragades vitals, però amb la seva fórmula curativa, una barreja entre la postmodernitat i la tradició més antiga, ensenyaran, en clau d’humor, les eines necessàries perquè les persones tornin a tenir una vida plena.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció i intèrprets: Elena Donzel i Mari Marcos
• ​Autoria: Las Couchers
• Durada: 1 h

• Públic recomanat: Joves a partir de 16 anys

Espectacle de clown, amb la companyia Street Fools

Dos personatges arriben amb un bot salvavides, preparats per al dia del gran diluvi. El canvi climàtic provocarà pluges torrencials, la fosa de les glaceres i un inevitable augment del nivell de la mar que ho cobrirà tot.

El compte enrere ha començat! Agafen l’embarcació i es preparen per al pitjor. Hauran d’esperar, i l’espera no serà fàcil. Les dificultats posaran de manifest les personalitats, les pors, el dol i el dolor, però també la importància de l’amistat, i de com l’alegria ajuda a superar les dificultats i de com l’humor és sovint el millor salvavides.

FITXA ARTÍSTICA

• Idea, creació i interpretació: Claudio Levati i Jordi Solé
• Durada: 45 min
• Públic recomanat: Tots els públics

Espectacle de clown, amb la companyia Las Polis

Elles estan alerta! Elles defensen la llei! Susana i Vanesa, agents de policia. La seva missió: protegir la ciutadania i mantenir l’ordre. El seu lema: “Tot està sota control”. L’única pregunta: Qui les controla a elles?

Las Polis és un espectacle de clown de carrer en què dues dones policies apareixen de sobte en una plaça. Encarregades de mantenir l’ordre i la seguretat, despleguen totes les seves forces amb l’objectiu d’ensenyar a la població que tot està sota control… O gairebé tot… O res.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció: Christophe Thellier
• ​​Autoria i interpretació: Marta Sitjà i Fanny Giraud
• Durada: 50 min
• Públic recomanat: Infants a partir de 6 anys

Espectacle de circ, amb la companyia Nacho Flores

Domte és una peça de circ contemporani que explora l’equilibri i la vulnerabilitat a través del cos i l’objecte.

Sense paraules i amb un llenguatge físic precís, construeix un univers poètic on el risc, la repetició i el control dialoguen amb el caos. El joc amb estructures genera una tensió constant que connecta amb l’espectador des de l’emoció.

Amb una estètica minimalista i gran exigència tècnica, proposa una experiència íntima i hipnòtica.

FITXA ARTÍSTICA

• Direcció: Gary Shochat i Nacho Flores
• Idea original: Nacho Flores
• Interpretació: Nacho Flores, Céline Vitrolles / Roc Sala
• Durada: 50 min
• Públic recomanat: Tots els públics